構思有關殭屍的電影劇本，細算下來應該是五年前的事，當時我先後擬好了“-牙殭屍”“外國殭屍東遊”兩個劇本，也算準這類型的黑色喜劇一定會大受觀眾歡迎，可惜導演監製同意了，出錢的老闆卻大表疑惑，這其實也難怪，懂電影的老闆原就不多，而那兩位老闆這麼巧就是不懂電影，對那兩位導演的信心又不大，種種原因影響下，這兩部殭屍電影終於胎死腹中。
之後過了兩年，我負責寶禾電影公司的創作組，反覆思量，還是要弄一部殭屍電影才甘心，於是花了三個多月的時間，弄出了“殭屍先生”這個電影劇本來，當時我曾經誇口，用任何的導演任何演員也沒有影響，但大哥大還是不放心，倒是曾志偉全力支持。
這個人絕無疑問是一個天才，也絕對分辨得出劇本的好壞，也就在他的策劃下，終於出現了“殭屍先生”這部電影，但掀起殭屍電影的狂潮的，並不是“殭屍先生”，乃是事隔差不多有一年之後的另一部電影“殭屍番生”。
在台灣，前一部電影改名“停止呼吸”，後一部則改為“一見發財”，就這兩個片名看來，已看出製作人的品味，而水準亦可以分得出高低，我無意開罪任何人，只是兩個劇本都是出自我手，站在編劇的立場，有些話我是不應該説的，但事實到底是事實。
也就因為“殭屍番生”的太容易成功，令到港台部份的製片人以為原來就是如此簡單，於是一窩蜂的搶拍，有一個記錄，十七部殭屍電影同時趕拍，荒山野嶺，大大小小的殭屍跳來跳去，最後甚至弄到台灣的電檢處下令禁止，凡影片中有殭屍跳的鏡頭一律要剪掉，根究是有一個小童學着殭屍跳，從高樓大廈之上跳下來，一命嗚呼。
由於粗製濫造的結果，殭屍電影的熱潮終於過去，部份觀眾在受騙後，望而止步。
我就在這個時候執導了一部殭屍電影“中國第一具殭屍”，既然是自己的東西，各方面準備工夫當然做到十足，而驚笑的密度也在“殭屍先生”與“殭屍番生”之上，但到底熱潮已過，再加上其他人為的因素，香港的票房不過不失，還好在賣埠方面總算令人滿意。
亦因為熱潮已過，製作人認為需要更改片名，於是這“中國第一具殭屍”連殭屍兩個字也不敢用，要另外改名“茅山學堂”。
由始至終我都是反對的，我贊成拿去中國兩個字，以“第一具殭屍”為片名，最低限度有一種氣勢，也最低限度令觀眾有一份好奇心。
第一具殭屍到底是怎樣出現的？又是怎樣子？
再説，這兩年我以撰寫殭屍電影的劇本揚名。殭屍可以説已成了我的招牌，觀眾相信也有一定的信心，就是這個人弄的殭屍電影必然有一定的水準。
連招牌也砸掉，這還有什麼話説？所以有時候想起來，實在痛心。
有人説這是命運，類似的事件，也不是第一次的了，除了命運還有什麼能夠解釋？
但不管怎樣，我總算做到了一點，就此不再為任何人再撰寫這類劇本。
面對甘詞厚幣，能夠不動心，實在不容易，只是我這個人就只有這種牛脾氣，當然亦可以説，對編劇這種工作我已經厭倦。
八年多，七十多個劇本，也許不算多，但相反也不少的了。
在這許多劇本中，近日整理下來，的確是黑色喜劇佔多數，也無可否認，個人對這種令人又驚又笑的電影片種的確還有一份偏愛，也所以，難怪曾志偉在七年前便以“鬼王”笑稱。
這許多鬼鬼怪怪那兒來的資料，很多人都奇怪，無疑只憑空想、穿鑿附會是不可能的了，事實個人在這方面的資料收集已做了十多年，由讀書時期已開始，藏書的豐富可以説無人能及，有許多絕版書籍，現在根本不可能買到的了，這許多資料，再加上個人的胡思亂想，推而廣之，自然更加多姿多采。
回説到殭屍的記載書籍，中外都有不少，成因顯然是有些分別，也各有各的趣味，個人所撰寫的殭屍劇木事實已揉合了中外殭屍的特徵與成因，可以説絕不真實，純粹以娛樂觀眾為主，當然也同時娛樂了自己，這也是個人搞電影一直以來的一點心願，希望娛樂自己同時也娛樂觀眾。
電影原就不是真實的東西，小説也是的。
日前與前輩名作家高陽閒談，提及他的小説可讀性與趣味性極高，這位名作家笑説他是在寫小説，希望每一個讀者都看得懂，看得開心。
他這個論調已不是現在提出來，可惜有很多作家還是不懂，尤其是那些寫武俠小説的作家。
現在的武俠小説仍然有大部份還不是一般人能夠看得懂，不是招式，是文字，是小説中人的對白。
那種對白根本就不是一般讀者能夠明白的，但那些作家認為那個朝代應該説那種話，他們甚至忘記了自己對那個朝代的認識有多少。
現代的小説到底寫給現代人看的。
有時候我甚至有一股衝動，放棄白話文，用廣東方言俚語來寫小説。
我的劇本原就是用廣東方言俚語寫的，當然，這完全是因為在香港上映的版本是用廣東方言的關係，但只要你嘗試用廣東方言來寫東西，你便會發覺非獨精采傳神，而且很富快感。
這相信會有機會。
又回説到殭屍，中國第一具殭屍到底在什麼時候出現的，到現在我還未能肯定，相信也沒有人能夠肯定，有殭屍特徵的東西實在太多，可以遠推到神話時代。
有關中國神話時代的記載無疑有不少，但既然名之為神話時代，有什麼記載是可以相信的？
幸好小説到底是小説——